SINE TEMPORE

     Дмитрий Сироткин (родился 1969 году в Ленинграде, СССР) — фотограф, художник, дизайнер книг. Начал профессиональную деятельность в 1994 году. Член Союза художников России. С 2013 года сотрудник редакционно-издательского отдела Государственного Эрмитажа.
     Живет и работает в Санкт-Петербурге.

Параллельная реальность в аналоговой фотографии 1998–2021 годов.

     На выставке петербургского художника-фотографа Дмитрия Сироткина впервые представлены работы в жанре street-фотографии. Продолжая свои размышления над проблемой времени, художник предлагает зрителям сегодня погрузиться в атмосферу прошлых лет.
     Благодаря чёрно-белой плёнке создаётся впечатление, будто остановленные мгновения – уличные сцены, взгляды, эмоции, настроения, выхваченные фотокамерой из жизни – существуют вне времени и исторического контекста и бесконечно длятся в собственном иллюзорном мире в надежде, что так будет всегда.

     Дмитрий Сироткин (1969, Ленинград) – фотограф, художник, дизайнер книг. Начал профессиональную деятельность в 1994 году. Работает с различными формами искусства: соединяет классическую фотографию с книжным дизайном, работает с текстом и коллажем, занимается графикой.
     В 2013 году становится фотографом Государственного Эрмитажа и фокусируется на музейной фотографии. В 2019 году в здании Главного Штаба открывается его персональная выставка «Winterreise. Сентиментальная сюита», посвящённая Петербургу. В последних проектах обращается к жанру инсталляции.

     На выставке петербургского художника-фотографа Дмитрия Сироткина впервые представлены работы в жанре street-фотографии. Большинство кадров выполнены в период конца 1990-х – начала 2010-х годов. Художник продолжает свои размышления над проблемой времени, предлагая зрителям сегодня погрузиться в атмосферу прошлых лет.
     В последних своих проектах автор рефлексирует на актуализацию событий далёкого прошлого в окружающей нас действительности, как, например, в инсталляции «Протечка» (2023), сделанной для НеНеМу** в технике коллажа. Фотопроект «Вечный лёд» (2022) переносит зрителей в холодное будущее, где после некоей вселенской катастрофы уже нет места человеку, и остались лишь отдельные артефакты его прежней жизни. Между этими полюсами – апофеозом человеческой воли в реальном прошлом и постапокалиптической ледяной пустыней в гипотетическом будущем – протекает будничная жизнь обычныx людей, для которых чувства, мысли, переживания гораздо важнее глобальных проблем.

     Каждый кадр являет собой документ времени, в котором запечатлён неповторимый момент: уличные сцены, взгляды, эмоции, настроения, выхваченные фотокамерой из жизни. Благодаря чёрно-белой плёнке создаётся впечатление, будто остановленные мгновения существуют вне времени и исторического контекста и бесконечно длятся в собственном иллюзорном мире в надежде, что так будет всегда.
     Манера восприятия и трактовки окружающей действительности роднит фотографии Дмитрия с произведениями классиков street-фотографии двадцатого века. Тем не менее в работах художника чётко прослеживается авторский стиль, который он переносит на другие техники в своём творчестве.